wantala
06.06.2006, 12:57
KING CRIMSON © 1969 : IN THE COURT OF THE CRIMSON KING
Стиль: Art/Prog-Rock
KING CRIMSON для меня лично это группа-открытие, группа, изменившая раз и навсегда мировоззрение, и просто одна из любимейших на сегодняшний день. Я думаю, не для одного меня :idea: .
В данной теме решил я "углубиться" к корням - а именно в далёкий 1969-й год, который является открытием дискографии этого коллектива - одного из самых загадочных и насыщенных явлений в современной музыке. И кроме того это уже как бы современная классика.
Есть разные мнения на данный альбом, мнения сторонников авангарда, мнения их противников. Насколько я успел оценить отношение тех и других, для первых - это первая ласточка мегогруппы, для вторых - лучший альбом KING CRIMSON :deal:
История создания этого альбома - это история создания группы, посему хочется мне немножко углубиться в некие фактические материалы и вместе с вами ещё раз пролистать биографические страницы. Для начала: кто такой Роберт Фрипп, что такое KING CRIMSON, на основе чего и как создавался проэкт, и чем именно является IN THE COURT OF THE CRIMSON KING.
Информация к размышлению - стимул к действию. Листаем гугл, набираем в меню поиска "википедию", в ней самой пишем "KING CRIMSON" - и имеем немаленькую такую статейку. Очень познавательную, тем более для авторов рецензий и обзоров творчества. Итак, несколько цитат оттуда.
№1
King Crimson (читается как Кинг Кримзн, англ. (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D 0%B8%D0%B9_%D1%8F%D0%B7%D1%8B%D0%BA) малиновый король) — британский (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%B1%D1%80%D 0%B8%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%8F) музыкальный коллектив, созданный гитаристом Робертом Фриппом (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%BF%D0%BF%2C_%D0%A0%D0%BE%D0% B1%D0%B5%D1%80%D1%82) и барабанщиком Майклом Джайлзом в 1968 (http://ru.wikipedia.org/wiki/1968), стилистически относящийся к прогрессивному року (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%81%D 0%B8%D0%B2%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D1%80%D0%BE%D0%BA). Название King Crimson придумал Питер Синфилд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%84%D0%B8%D0% BB%D0%B4%2C_%D0%9F%D0%B8%D1%82%D0%B5%D1%80&action=edit) как синоним Вельзевула (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B7%D0%B5%D0%B2%D1%83%D 0%BB), принца демонов; по словам Роберта Фриппа, Вельзевул — это английская версия арабской фразы, звучащей как «Бил Сабаб» и означающей «целеустремлённый человек».
№2
Гитарист Роберт Фрипп (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%BF%D0%BF%2C_%D0%A0%D0%BE%D0% B1%D0%B5%D1%80%D1%82) и ударник Майкл Джайлз (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%94%D0%B6%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0% B7%2C_%D0%9C%D0%B0%D0%B9%D0%BA%D0%BB&action=edit) начали обсуждать создание «Кинг Кримзн» в ноябре 1968 года, незадолго до распада недолго просуществовавшей и не слишком успешной группы «Джайлз, Джайлз и Фрипп» (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Giles%2C_Giles%2C_and_Fripp&action=edit). Первым присоединившимся музыкантом стал мультиинструменталист Иан Макдональд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%9C%D0%B0%D0%BA%D0%B4%D0%BE%D0% BD%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B4%2C_%D0%98%D0%B0%D0%BD&action=edit) (духовые, клавишные, вокал); вскоре добавились поэт Питер Синфилд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%84%D0%B8%D0% BB%D0%B4%2C_%D0%9F%D0%B8%D1%82%D0%B5%D1%80&action=edit) и певец и гитарист Грег Лейк (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%9B%D0%B5%D0%B9%D0%BA%2C_%D0%93 %D1%80%D0%B5%D0%B3&action=edit), которому поручались бас-гитара и пение.
Первая репетиция прошла в начале января 1969 года. Громкая премьера группы состоялась на знаменитом открытом концерте в Гайд-парке (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%93%D0%B0%D0%B9%D0%B4-%D0%BF%D0%B0%D1%80%D0%BA&action=edit) (Лондон), организованном группой «Роллинг Стоунз» (http://ru.wikipedia.org/wiki/Rolling_Stones) в июле того же года. В октябре вышел первый альбом «Кинг Кримзн»: «При дворе малинового короля» («In the Court of the Crimson King» (http://ru.wikipedia.org/wiki/In_the_Court_of_the_Crimson_King)).
№3
Премьерный альбом коллектива, с одной стороны, явился демонстрацией возможностей вновь созданного коллектива, с первых шагов сделавшего серьезную заявку на вхождение в «высшую лигу» рок-музыки. В композициях «Говорю с ветром» («I Talk to the Wind»), двухчастной готической рок-балладе «Эпитафия» («Eptitaph»), двухчастной же джаз-роковой пьесе «Лунное дитя» («Moonchild») музыканты продемонстрировали владение основными поджанрами мелодичного и импровизационного рока.
С другой стороны, альбом содержит и новаторские элементы. Открывающая альбом песня «Шизоид XXI века» («21st Century Scizoid Man») с искаженным вокалом и характерным «металлическим» инструментальным звучанием знаменует завершение выделения жанра «метал-рок» из «хард энд хэви»-рока. С первой же композиции первого альбома «Кинг Кримзн» манифестировали приверженность полиритмии.
Ее звучание можно было бы назвать «сигнатурным», но развивали жанр уже другие: по сути, «Кинг Кримзн» ничего подобного больше не создал, хотя «металлические» элементы присутствуют в творчестве группы до сего дня.
Завершающая альбом титульная композиция «Двор малинового короля» («The Court of Crimson King») представляет собой длинный структурированный эпос в миноре с искуственными мажорными каденциями. Такой стиль, хотя и не чуждый «Кинг Кримзн» последующих периодов, более характерен для группы «ЭЛП» (http://ru.wikipedia.org/wiki/ELP), основанной годом позже при участии Лейка и позднее привлекшей также Синфилда.
Титульный альбом «Кинг Кримзн» часто называют первым альбомом прогрессивного рока (несмотря на неоднократное выражение Фриппом скепсиса по поводу этого жанрового определения). Он остается самым популярным альбомом группы.
©
А теперь ломанулись идти попесенно :blush:
Коллектив во главе (тогда ещё правда он не был именно "главой", на тот момент ситуация в группе была демократичной) с незабвенным Робертом Фриппом встречает нас заглавной композицией 21st Century Schizoid Man. И сразу вводит в состояние некоего танцующего духа музыки: ибо здесь слышим мы переливы почти всего, чего бы мы только не ожидали услышать от арт/рокового коллектива. "Кусочки" джазового привкуса, хоть и не слишком замороченно и замысловато вплетённые в строй, находящиеся, посему, в несомненном подчинении роковой структуре; при этом музыка сдобрена нетрадиционно звучащим вокалом, придающим музыке несколько истерично-тяжёлый привкус. От начала к середине и к своей концовке композиция не слишком меняется в основе темы, но уж чего здесь предостаточно - так это наивсевозможнейших вариаций в каком угодно инструментальном исполнении. Лепка :idea: .
I Talk to the Wind, напротив, встречает нас спокойным блюзом, мягким нисколько не "кричащим" пением, тем спокойствием и умировотворённостью, которая радует по сей день фанатов другого достойного коллектива - PINK FLOYD. В смысле "психоделики" тут предостаточно, купаемся просто в клубах дыма :smoke: Хотя аналогию с PINK FLOYD, чем дальше прослушиваешь, тем более подвергаешь сомнению. Ибо не был бы это KING CRIMSON, коль бы не сумел удержаться в оригинальном мире присущего именно им звучания.
Epitaph во многом продолжает музыкальную картину предыдущей композиции. Музыка почти не выходит из избранного музыкантами ритма, из прозрачности звучания, из замеси блюз/арт и оттого характерной подачи материала. Шаблоном это не является тем не менее ни в коей мере. Так что пять с плюсом за всё тем не менее :bass: .
Moonchild. Если на I Talk to the Wind и Epitaph мы могли говорить о прозрачности и глубине полутонов, то Moonchild поначалу слышится на их фоне в меланхолии и грусти. А позже - мы один на один сталкиваемся с кое-чем, чего не ожидалось, но что присутствует, и будит воображение похлеще джазово-артовых построений или демонстрирования импровизационной техники до этого... Звуки мелодии затихают, композиция, на наш взгляд, должна бы смениться последующей, но в наступившей тишине мы вдруг наблюдаем, как аккорды синтезатора, вдруг появляясь и внезапно исчезая в паузах, сменяют друг друга и/или дополняются перестукиваниями, короткими гитарными пасами; обрывки неначатых мелодий складываются в картину - не то джазовой мозаики, не то импровизационной; и уже не в силах предвидеть закономерности этой инопланетной игры, мы просто следим, как плавно нас подводит композиция к...
...откровенно претензиозному The Court of the Crimson King.
Насыщенность и помпезность сменяется более спокойными, с ударением на вокал, куплетами, а потом, по всем требованиям построения арт-рокового гимна, ведёт нас дальше до флейтового проигрыша, - и дальше, через ещё несколько "сюрпризов" к финалу альбома... если не учитывать того, что с "финальным" аккордом композиция не заканчивается :degenerat: , предлагая ещё немного задержаться слушателю в обьятьях мелодии, и наводя на мысль о том, что с такими ходами её можно играть вечно :lol:. Кое-где импровизируя, кое-где дополняя всё более разнообразными элементами аранжировок, неустанно экспериментируя в единой мелодической квадратной рамке, по возможности не повторяясь... Что, собственно, и демонстрирует нам во всей красе KING CRIMSON.
На последок хотелось бы рекомендовать прослушать материал не однажды. И даже наверное не сразу целиком. На первых порах, сколько раз IN THE COURT OF THE CRIMSON KING будет прослушан - столько разных впечатлений он будет способен о себе оставить.
На то она и нужна собственно: музыка :umnik:
О, да, ещё одно чуть не забыл: тексты песен здесь (http://users.utu.fi/petolo/crimson/court.html) :deal:
Засим танцы об архитектуре кончаю. Спасибо если дочитали до этого места :bow:
Оценка материала: ниже 10-ти рука не поднимается, хотя у группы, ИМХО есть альбомы ЛУЧШЕ. Классика она и есть классика чтобы знать на что опираться и с чем сравнивать, когда ставишь десятку :umnik:
Оценка техники исполнения: без вариантов - 10/10. Владение различными техниками и умение их сочетать в едином целом - это вам не рифовые запилы и проходы - это называется виртуозностью :deal:
Оценка записи: 8,5/10 - кое-что я типа услышал не полностью. Даже на тот момент запись могла бы быть поярче.
Состав:
Robert Fripp: Guitar
Ian Mcdonald: Reeds, Woodwind, Vibes, Keyboards, Mellotron, Vocals
Greg Lake: Bass Guitar, Lead Vocals
Michael Giles: Drums, Percussion, Vocals
Peter Sinfield: Words And Illumination
Треклист:
01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk to the Wind
03. Epitaph
04. Moonchild
05. The Court of the Crimson King
:fan: :super::super:
Стиль: Art/Prog-Rock
KING CRIMSON для меня лично это группа-открытие, группа, изменившая раз и навсегда мировоззрение, и просто одна из любимейших на сегодняшний день. Я думаю, не для одного меня :idea: .
В данной теме решил я "углубиться" к корням - а именно в далёкий 1969-й год, который является открытием дискографии этого коллектива - одного из самых загадочных и насыщенных явлений в современной музыке. И кроме того это уже как бы современная классика.
Есть разные мнения на данный альбом, мнения сторонников авангарда, мнения их противников. Насколько я успел оценить отношение тех и других, для первых - это первая ласточка мегогруппы, для вторых - лучший альбом KING CRIMSON :deal:
История создания этого альбома - это история создания группы, посему хочется мне немножко углубиться в некие фактические материалы и вместе с вами ещё раз пролистать биографические страницы. Для начала: кто такой Роберт Фрипп, что такое KING CRIMSON, на основе чего и как создавался проэкт, и чем именно является IN THE COURT OF THE CRIMSON KING.
Информация к размышлению - стимул к действию. Листаем гугл, набираем в меню поиска "википедию", в ней самой пишем "KING CRIMSON" - и имеем немаленькую такую статейку. Очень познавательную, тем более для авторов рецензий и обзоров творчества. Итак, несколько цитат оттуда.
№1
King Crimson (читается как Кинг Кримзн, англ. (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D0%BD%D0%B3%D0%BB%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D 0%B8%D0%B9_%D1%8F%D0%B7%D1%8B%D0%BA) малиновый король) — британский (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%B1%D1%80%D 0%B8%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%8F) музыкальный коллектив, созданный гитаристом Робертом Фриппом (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%BF%D0%BF%2C_%D0%A0%D0%BE%D0% B1%D0%B5%D1%80%D1%82) и барабанщиком Майклом Джайлзом в 1968 (http://ru.wikipedia.org/wiki/1968), стилистически относящийся к прогрессивному року (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%81%D 0%B8%D0%B2%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D1%80%D0%BE%D0%BA). Название King Crimson придумал Питер Синфилд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%84%D0%B8%D0% BB%D0%B4%2C_%D0%9F%D0%B8%D1%82%D0%B5%D1%80&action=edit) как синоним Вельзевула (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B7%D0%B5%D0%B2%D1%83%D 0%BB), принца демонов; по словам Роберта Фриппа, Вельзевул — это английская версия арабской фразы, звучащей как «Бил Сабаб» и означающей «целеустремлённый человек».
№2
Гитарист Роберт Фрипп (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%BF%D0%BF%2C_%D0%A0%D0%BE%D0% B1%D0%B5%D1%80%D1%82) и ударник Майкл Джайлз (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%94%D0%B6%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0% B7%2C_%D0%9C%D0%B0%D0%B9%D0%BA%D0%BB&action=edit) начали обсуждать создание «Кинг Кримзн» в ноябре 1968 года, незадолго до распада недолго просуществовавшей и не слишком успешной группы «Джайлз, Джайлз и Фрипп» (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Giles%2C_Giles%2C_and_Fripp&action=edit). Первым присоединившимся музыкантом стал мультиинструменталист Иан Макдональд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%9C%D0%B0%D0%BA%D0%B4%D0%BE%D0% BD%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B4%2C_%D0%98%D0%B0%D0%BD&action=edit) (духовые, клавишные, вокал); вскоре добавились поэт Питер Синфилд (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%84%D0%B8%D0% BB%D0%B4%2C_%D0%9F%D0%B8%D1%82%D0%B5%D1%80&action=edit) и певец и гитарист Грег Лейк (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%9B%D0%B5%D0%B9%D0%BA%2C_%D0%93 %D1%80%D0%B5%D0%B3&action=edit), которому поручались бас-гитара и пение.
Первая репетиция прошла в начале января 1969 года. Громкая премьера группы состоялась на знаменитом открытом концерте в Гайд-парке (http://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=%D0%93%D0%B0%D0%B9%D0%B4-%D0%BF%D0%B0%D1%80%D0%BA&action=edit) (Лондон), организованном группой «Роллинг Стоунз» (http://ru.wikipedia.org/wiki/Rolling_Stones) в июле того же года. В октябре вышел первый альбом «Кинг Кримзн»: «При дворе малинового короля» («In the Court of the Crimson King» (http://ru.wikipedia.org/wiki/In_the_Court_of_the_Crimson_King)).
№3
Премьерный альбом коллектива, с одной стороны, явился демонстрацией возможностей вновь созданного коллектива, с первых шагов сделавшего серьезную заявку на вхождение в «высшую лигу» рок-музыки. В композициях «Говорю с ветром» («I Talk to the Wind»), двухчастной готической рок-балладе «Эпитафия» («Eptitaph»), двухчастной же джаз-роковой пьесе «Лунное дитя» («Moonchild») музыканты продемонстрировали владение основными поджанрами мелодичного и импровизационного рока.
С другой стороны, альбом содержит и новаторские элементы. Открывающая альбом песня «Шизоид XXI века» («21st Century Scizoid Man») с искаженным вокалом и характерным «металлическим» инструментальным звучанием знаменует завершение выделения жанра «метал-рок» из «хард энд хэви»-рока. С первой же композиции первого альбома «Кинг Кримзн» манифестировали приверженность полиритмии.
Ее звучание можно было бы назвать «сигнатурным», но развивали жанр уже другие: по сути, «Кинг Кримзн» ничего подобного больше не создал, хотя «металлические» элементы присутствуют в творчестве группы до сего дня.
Завершающая альбом титульная композиция «Двор малинового короля» («The Court of Crimson King») представляет собой длинный структурированный эпос в миноре с искуственными мажорными каденциями. Такой стиль, хотя и не чуждый «Кинг Кримзн» последующих периодов, более характерен для группы «ЭЛП» (http://ru.wikipedia.org/wiki/ELP), основанной годом позже при участии Лейка и позднее привлекшей также Синфилда.
Титульный альбом «Кинг Кримзн» часто называют первым альбомом прогрессивного рока (несмотря на неоднократное выражение Фриппом скепсиса по поводу этого жанрового определения). Он остается самым популярным альбомом группы.
©
А теперь ломанулись идти попесенно :blush:
Коллектив во главе (тогда ещё правда он не был именно "главой", на тот момент ситуация в группе была демократичной) с незабвенным Робертом Фриппом встречает нас заглавной композицией 21st Century Schizoid Man. И сразу вводит в состояние некоего танцующего духа музыки: ибо здесь слышим мы переливы почти всего, чего бы мы только не ожидали услышать от арт/рокового коллектива. "Кусочки" джазового привкуса, хоть и не слишком замороченно и замысловато вплетённые в строй, находящиеся, посему, в несомненном подчинении роковой структуре; при этом музыка сдобрена нетрадиционно звучащим вокалом, придающим музыке несколько истерично-тяжёлый привкус. От начала к середине и к своей концовке композиция не слишком меняется в основе темы, но уж чего здесь предостаточно - так это наивсевозможнейших вариаций в каком угодно инструментальном исполнении. Лепка :idea: .
I Talk to the Wind, напротив, встречает нас спокойным блюзом, мягким нисколько не "кричащим" пением, тем спокойствием и умировотворённостью, которая радует по сей день фанатов другого достойного коллектива - PINK FLOYD. В смысле "психоделики" тут предостаточно, купаемся просто в клубах дыма :smoke: Хотя аналогию с PINK FLOYD, чем дальше прослушиваешь, тем более подвергаешь сомнению. Ибо не был бы это KING CRIMSON, коль бы не сумел удержаться в оригинальном мире присущего именно им звучания.
Epitaph во многом продолжает музыкальную картину предыдущей композиции. Музыка почти не выходит из избранного музыкантами ритма, из прозрачности звучания, из замеси блюз/арт и оттого характерной подачи материала. Шаблоном это не является тем не менее ни в коей мере. Так что пять с плюсом за всё тем не менее :bass: .
Moonchild. Если на I Talk to the Wind и Epitaph мы могли говорить о прозрачности и глубине полутонов, то Moonchild поначалу слышится на их фоне в меланхолии и грусти. А позже - мы один на один сталкиваемся с кое-чем, чего не ожидалось, но что присутствует, и будит воображение похлеще джазово-артовых построений или демонстрирования импровизационной техники до этого... Звуки мелодии затихают, композиция, на наш взгляд, должна бы смениться последующей, но в наступившей тишине мы вдруг наблюдаем, как аккорды синтезатора, вдруг появляясь и внезапно исчезая в паузах, сменяют друг друга и/или дополняются перестукиваниями, короткими гитарными пасами; обрывки неначатых мелодий складываются в картину - не то джазовой мозаики, не то импровизационной; и уже не в силах предвидеть закономерности этой инопланетной игры, мы просто следим, как плавно нас подводит композиция к...
...откровенно претензиозному The Court of the Crimson King.
Насыщенность и помпезность сменяется более спокойными, с ударением на вокал, куплетами, а потом, по всем требованиям построения арт-рокового гимна, ведёт нас дальше до флейтового проигрыша, - и дальше, через ещё несколько "сюрпризов" к финалу альбома... если не учитывать того, что с "финальным" аккордом композиция не заканчивается :degenerat: , предлагая ещё немного задержаться слушателю в обьятьях мелодии, и наводя на мысль о том, что с такими ходами её можно играть вечно :lol:. Кое-где импровизируя, кое-где дополняя всё более разнообразными элементами аранжировок, неустанно экспериментируя в единой мелодической квадратной рамке, по возможности не повторяясь... Что, собственно, и демонстрирует нам во всей красе KING CRIMSON.
На последок хотелось бы рекомендовать прослушать материал не однажды. И даже наверное не сразу целиком. На первых порах, сколько раз IN THE COURT OF THE CRIMSON KING будет прослушан - столько разных впечатлений он будет способен о себе оставить.
На то она и нужна собственно: музыка :umnik:
О, да, ещё одно чуть не забыл: тексты песен здесь (http://users.utu.fi/petolo/crimson/court.html) :deal:
Засим танцы об архитектуре кончаю. Спасибо если дочитали до этого места :bow:
Оценка материала: ниже 10-ти рука не поднимается, хотя у группы, ИМХО есть альбомы ЛУЧШЕ. Классика она и есть классика чтобы знать на что опираться и с чем сравнивать, когда ставишь десятку :umnik:
Оценка техники исполнения: без вариантов - 10/10. Владение различными техниками и умение их сочетать в едином целом - это вам не рифовые запилы и проходы - это называется виртуозностью :deal:
Оценка записи: 8,5/10 - кое-что я типа услышал не полностью. Даже на тот момент запись могла бы быть поярче.
Состав:
Robert Fripp: Guitar
Ian Mcdonald: Reeds, Woodwind, Vibes, Keyboards, Mellotron, Vocals
Greg Lake: Bass Guitar, Lead Vocals
Michael Giles: Drums, Percussion, Vocals
Peter Sinfield: Words And Illumination
Треклист:
01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk to the Wind
03. Epitaph
04. Moonchild
05. The Court of the Crimson King
:fan: :super::super: