Black Coffee
27.02.2008, 12:51
SGT © 2005 : PERCEPTION OF CAUSALITY
Style: avantgarde/post-rock symphony
Коллектив из страны Восходящего солнца, играющий плотно сбитым квартетом поразил меня с первого же прослушивания. После одного ЕР-шника из единственной, правда длинной темы, они записали полноформатный альбом с трудно переводимым и неоднозначным названием. Что-то вроде «Осмысление потери» либо «Ощущение несчастного случая». Я так и не понял, какой вариант правильный. Но музыка вовсе не так трагична, как могло бы показаться, исходя из названия альбома. Напротив – она производит весьма жизнеутверждающее впечатление и даже местами бодрит.
Около сорока минут плотного музыкального кровосмешения дали природе новую форму жизни. По всем пунктам и на во Интернет-источниках эта работа проходит под скупым наименованием post-rock. В общем-то это недалеко от правды. Но если это и пост-рок, то весьма одержимый синдромом шизофрении. Альбом открывает басово/барабанно шумовое интро. Вторая тема всего лишь тринадцать минут в длину. И вот тут начинается как бы привычный пост-рок с некоторыми выкрутасами. Барабанщик ненавязчиво, но настойчиво гнет свою линию, появляются какие-то эмбиентно-настораживающие звуки... Но потом на фоне привычного набора бас-барабаны-гитара тут определенно удивляет скрипка. Причем именно скрипка придает особый шарм и пикантность данному произведению. Поскольку практически все лидирующие партии и соло выписывает именно она. Скрипка выдает мыслимые и немыслимые пируэты, накладывается на саму себя, проигрывается задом наперед и т. п. От откровенно печальных и заунывных мелодий она неожиданно резко переходит к сумасшедшим заливистым трелям. Мартиальные ритмы аля Maserati, сдобренные облегченными слажд-коровыми риффами идут лишь фоном для смычкового инструмента. Мне даже показалось, что в общую музыкальную ткань вплетены едва заметные народные мотивы (хотя может это лишь удачная работа аранжировщика и иллюзия?). В третьей композиции теснятся метания между неоклассикой и ирландским фолком, и что-то откровенно безбашенно-авангардистское, и даже редкие элементы нойз-эмбиента. Трек Moewe встречает вас логическим продолжением чумовых идей, но при этом вычурные упражнения ритм-секции живо напоминают нам коллектив Shora. В конце-концов группа разрождается типичным металлическим рифом с почти Баховским соло на скрипке. Воистину я был удивлен полетом фантазии и смелостью решений. Последний трек вообще стоит особняком. Он не имеет названия. Поначалу слышны шумы, напоминающие морской прибой, после к ним примешивается мощный и давящий бас. Затем следуют робкие и весьма неквадратные барабанные упражнения. Позже ломанные партии ударных и звуки истязаемой гитары заполняют ваш мозг целиком и полностью. И где-то ближе к середине композиции вновь вступает в свои права симфоническая составляющая. Собственно, все, что звучит потом описывать смысла мало. Смена темпов, заполнений и хаотичные на первый взгляд партии накрывают с головой. Правильнее всего это было бы назвать весьма мастерским и упорядоченным звукоизвлечением с целью подавить сопротивление по всей линии фронта.
До самого конца вас не покидает ощущение нереальности происходящего. Что-то как-то где-то не стыкуется, но в то же время музыка не требует особых усилий воли для понимания и вникания в суть. На меня эта группа произвела шоковый эффект и произвела своего рода революцию в моем уже несколько уставшем от музыки мозгу. Причем чем дольше я слушаю SGT, тем выше оценку я хочу поставить в конце рецензии. Похоже, дошло до высшего балла, хотя я и сам не знаю, как так вышло. Весьма и весьма неординарное произведение современного искусства. Ну что поделать, на то и Япония, чтоб удивлять.
Оценка: 10/10
Tracklist:
Mannou kan ni kakisuru sobyou (00:42)
Ginga no shasou kara (13:00)
Harukaze (07:31)
Moewe (05:07)
. . . . . . . . . . (12:05)
Line-up:
Bass : Kouji Akashi
Guitar :Toshitaka Mukaiyama
Drum : Hitoshi Ono
Violin : Mikiko Narui
Style: avantgarde/post-rock symphony
Коллектив из страны Восходящего солнца, играющий плотно сбитым квартетом поразил меня с первого же прослушивания. После одного ЕР-шника из единственной, правда длинной темы, они записали полноформатный альбом с трудно переводимым и неоднозначным названием. Что-то вроде «Осмысление потери» либо «Ощущение несчастного случая». Я так и не понял, какой вариант правильный. Но музыка вовсе не так трагична, как могло бы показаться, исходя из названия альбома. Напротив – она производит весьма жизнеутверждающее впечатление и даже местами бодрит.
Около сорока минут плотного музыкального кровосмешения дали природе новую форму жизни. По всем пунктам и на во Интернет-источниках эта работа проходит под скупым наименованием post-rock. В общем-то это недалеко от правды. Но если это и пост-рок, то весьма одержимый синдромом шизофрении. Альбом открывает басово/барабанно шумовое интро. Вторая тема всего лишь тринадцать минут в длину. И вот тут начинается как бы привычный пост-рок с некоторыми выкрутасами. Барабанщик ненавязчиво, но настойчиво гнет свою линию, появляются какие-то эмбиентно-настораживающие звуки... Но потом на фоне привычного набора бас-барабаны-гитара тут определенно удивляет скрипка. Причем именно скрипка придает особый шарм и пикантность данному произведению. Поскольку практически все лидирующие партии и соло выписывает именно она. Скрипка выдает мыслимые и немыслимые пируэты, накладывается на саму себя, проигрывается задом наперед и т. п. От откровенно печальных и заунывных мелодий она неожиданно резко переходит к сумасшедшим заливистым трелям. Мартиальные ритмы аля Maserati, сдобренные облегченными слажд-коровыми риффами идут лишь фоном для смычкового инструмента. Мне даже показалось, что в общую музыкальную ткань вплетены едва заметные народные мотивы (хотя может это лишь удачная работа аранжировщика и иллюзия?). В третьей композиции теснятся метания между неоклассикой и ирландским фолком, и что-то откровенно безбашенно-авангардистское, и даже редкие элементы нойз-эмбиента. Трек Moewe встречает вас логическим продолжением чумовых идей, но при этом вычурные упражнения ритм-секции живо напоминают нам коллектив Shora. В конце-концов группа разрождается типичным металлическим рифом с почти Баховским соло на скрипке. Воистину я был удивлен полетом фантазии и смелостью решений. Последний трек вообще стоит особняком. Он не имеет названия. Поначалу слышны шумы, напоминающие морской прибой, после к ним примешивается мощный и давящий бас. Затем следуют робкие и весьма неквадратные барабанные упражнения. Позже ломанные партии ударных и звуки истязаемой гитары заполняют ваш мозг целиком и полностью. И где-то ближе к середине композиции вновь вступает в свои права симфоническая составляющая. Собственно, все, что звучит потом описывать смысла мало. Смена темпов, заполнений и хаотичные на первый взгляд партии накрывают с головой. Правильнее всего это было бы назвать весьма мастерским и упорядоченным звукоизвлечением с целью подавить сопротивление по всей линии фронта.
До самого конца вас не покидает ощущение нереальности происходящего. Что-то как-то где-то не стыкуется, но в то же время музыка не требует особых усилий воли для понимания и вникания в суть. На меня эта группа произвела шоковый эффект и произвела своего рода революцию в моем уже несколько уставшем от музыки мозгу. Причем чем дольше я слушаю SGT, тем выше оценку я хочу поставить в конце рецензии. Похоже, дошло до высшего балла, хотя я и сам не знаю, как так вышло. Весьма и весьма неординарное произведение современного искусства. Ну что поделать, на то и Япония, чтоб удивлять.
Оценка: 10/10
Tracklist:
Mannou kan ni kakisuru sobyou (00:42)
Ginga no shasou kara (13:00)
Harukaze (07:31)
Moewe (05:07)
. . . . . . . . . . (12:05)
Line-up:
Bass : Kouji Akashi
Guitar :Toshitaka Mukaiyama
Drum : Hitoshi Ono
Violin : Mikiko Narui