Black Coffee
16.05.2006, 16:24
ATARAXIA © 1999 : LOST ATLANTIS
Больше десятка лет творчества, более двухсот концертов почти во всех странах Европы, 9 CD-альбомов и участие в пятидесяти различных сборниках. Список достижений итальянской группы Ataraxia впечатляет и заставляет задать вопрос: почему же я до сих пор ничего не слышал об этой команде? Примерно так я и подумал, когда познакомился с творчеством сабжевого коллектива. Кто эти люди, скрывающиеся под вывеской Ataraxia? Неужели они настолько «не от мира сего»? Ответы на этоти вопросы можно найти в интервью с Франческой Николи.
«Мы родом из старинных городков, которые до сих пор хранят дух средневековья. Мы пилигримы, желающие продолжать память и воспоминания всех тех душ, потерянных всеми нами среди более значимых событий истории. Это поймет тот, кто когда-либо вдыхал запах и чувствовал холодную поверхность древних камней, кто бродил по улицам покинутых городов и чувствовал пульс жизни, бурлившей там века назад. Иногда мы чувствуем себя мостами между культурами древнего средиземноморья и кельтами. Мы - граждане мира, которые несут физические и духовные знаки различных культур и мировоззрений. В повседневной жизни Джовани (клавишные) - органист в церкви и служащий в доме престарелых, Витторио (гитарист) создает эксклюзивную мебель из металла (какой показательный пункт, не правда ли?), я окончила университет по специальности средневековая история...»
Неспешные, а иногда и откровенно медлительные ритмы погружают вас в небытие истории. Сложное многоголосье мелодических форм и рисунков переплетается в музыке Ataraxia с женским вокалом. Особенностью вокала является частое использование наложения (эффект задержки), когда одновременно поют два, а то и больше голоса. Особенно эффектно звучит эта фишка, когда один голос говорит что-то на греческом, а другой – на английском. Местами к женскому вокалу добавляется мужской. Вообще, именно вокальные партии сильно разнообразят музыку на альбоме. Вот слышна грустно-умиротворенная акустика, которой насквозь пронизано почти все музыкальное полотно, но вдруг она уступает место солирующей флейте, а еще чуть позже на передний план выступают типично эмбиентные клавиши. В некоторых местах можно различить голос сильно «примоченной» электрогитары, но она практически неузнаваема среди всего богатства полифонии. Кое-где звучит обычное пианино. Честное слово, оно здесь прямо-таки неуместно, хотя, конечно, картины не портит. Единственно, что может поначалу смутить – это слишком «пластмассовая» перкуссия. Но ведь в этом жанре музыки по-другому и не бывает! Зачем же в эмбиенте или фолке барабанные нагромождения? Музыка прозрачна, богата звуками моря и голосами птиц. В целом Ataraxia звучит очень умиротворяюще и навевает какую-то беспечную эйфорию. В этой музыки нет тоски, нет темноты, она не подавляет своей глобальностью, скорее растворяет все чувства и перемешивает их. Иногда чудиться, как мимо текут пески времени, как тлеют многовековые цивилизации и культуры, но остается что-то одно, что неподвластно времени – потерянный океан. Именно такие ощущения были у меня во время ознакомления с материалом.
«Альбом основан на мифе об исчезновении культуры, которая была высокоразвитой с точки зрения технологий и при этом основывалась на магии и ритуалах. Мы решили связать легенды, старинные костюмы, различные философии и традиции в один музыкальный эпос. Это будет языческая опера. Парадоксально, но этот эпос о времени около 45-10 тысяч лет назад станет нашим самым актуальным и самым экспериментальным. «Из хаоса гармония была рождена, и снова обуял все хаос». Слова песен - на английском и древнегреческом, двух символических языках будущего и прошлого. Мы постарались запечатлеть звуки Средиземного моря и океана, гармонию форм, вечность и благоговейный трепет перед прошлым. Мы посвящаем этот альбом наступающему новому тысячелетию, и это очень важно для нас».
Посвящение, без сомнения, удалось. Все, кто слышал этот альбом, думается мне, меня поддержат. Те, кто еще не слышал, откроют для себя много полезного и приятного, потрудившись его достать. На этой мажорной ноте заканчиваю рецензию, потому что растекаться мыслью по древу можно долго. Отличная музыка для релаксации и успокоения истрепанных нервов.
Style: folk-medieval
Оценка: 9/10
Tracklist:
Aperlae
Dolphins
Agharti
Fountains
Mu-land
Oduarpa
Lost Atlantis
The Land Of Sand Of Gold Of Ruin
Departure
The Early Days
Daytia
Line-Up:
Francesca Nicoli (vocals, flute, cymbals),
Vittorio Vandelli (mediaeval, acoustic and electric guitars, vocals),
Giovanni Pagliari (keyboards, piano),
Francesco Banchini (percussion, vocals).
Больше десятка лет творчества, более двухсот концертов почти во всех странах Европы, 9 CD-альбомов и участие в пятидесяти различных сборниках. Список достижений итальянской группы Ataraxia впечатляет и заставляет задать вопрос: почему же я до сих пор ничего не слышал об этой команде? Примерно так я и подумал, когда познакомился с творчеством сабжевого коллектива. Кто эти люди, скрывающиеся под вывеской Ataraxia? Неужели они настолько «не от мира сего»? Ответы на этоти вопросы можно найти в интервью с Франческой Николи.
«Мы родом из старинных городков, которые до сих пор хранят дух средневековья. Мы пилигримы, желающие продолжать память и воспоминания всех тех душ, потерянных всеми нами среди более значимых событий истории. Это поймет тот, кто когда-либо вдыхал запах и чувствовал холодную поверхность древних камней, кто бродил по улицам покинутых городов и чувствовал пульс жизни, бурлившей там века назад. Иногда мы чувствуем себя мостами между культурами древнего средиземноморья и кельтами. Мы - граждане мира, которые несут физические и духовные знаки различных культур и мировоззрений. В повседневной жизни Джовани (клавишные) - органист в церкви и служащий в доме престарелых, Витторио (гитарист) создает эксклюзивную мебель из металла (какой показательный пункт, не правда ли?), я окончила университет по специальности средневековая история...»
Неспешные, а иногда и откровенно медлительные ритмы погружают вас в небытие истории. Сложное многоголосье мелодических форм и рисунков переплетается в музыке Ataraxia с женским вокалом. Особенностью вокала является частое использование наложения (эффект задержки), когда одновременно поют два, а то и больше голоса. Особенно эффектно звучит эта фишка, когда один голос говорит что-то на греческом, а другой – на английском. Местами к женскому вокалу добавляется мужской. Вообще, именно вокальные партии сильно разнообразят музыку на альбоме. Вот слышна грустно-умиротворенная акустика, которой насквозь пронизано почти все музыкальное полотно, но вдруг она уступает место солирующей флейте, а еще чуть позже на передний план выступают типично эмбиентные клавиши. В некоторых местах можно различить голос сильно «примоченной» электрогитары, но она практически неузнаваема среди всего богатства полифонии. Кое-где звучит обычное пианино. Честное слово, оно здесь прямо-таки неуместно, хотя, конечно, картины не портит. Единственно, что может поначалу смутить – это слишком «пластмассовая» перкуссия. Но ведь в этом жанре музыки по-другому и не бывает! Зачем же в эмбиенте или фолке барабанные нагромождения? Музыка прозрачна, богата звуками моря и голосами птиц. В целом Ataraxia звучит очень умиротворяюще и навевает какую-то беспечную эйфорию. В этой музыки нет тоски, нет темноты, она не подавляет своей глобальностью, скорее растворяет все чувства и перемешивает их. Иногда чудиться, как мимо текут пески времени, как тлеют многовековые цивилизации и культуры, но остается что-то одно, что неподвластно времени – потерянный океан. Именно такие ощущения были у меня во время ознакомления с материалом.
«Альбом основан на мифе об исчезновении культуры, которая была высокоразвитой с точки зрения технологий и при этом основывалась на магии и ритуалах. Мы решили связать легенды, старинные костюмы, различные философии и традиции в один музыкальный эпос. Это будет языческая опера. Парадоксально, но этот эпос о времени около 45-10 тысяч лет назад станет нашим самым актуальным и самым экспериментальным. «Из хаоса гармония была рождена, и снова обуял все хаос». Слова песен - на английском и древнегреческом, двух символических языках будущего и прошлого. Мы постарались запечатлеть звуки Средиземного моря и океана, гармонию форм, вечность и благоговейный трепет перед прошлым. Мы посвящаем этот альбом наступающему новому тысячелетию, и это очень важно для нас».
Посвящение, без сомнения, удалось. Все, кто слышал этот альбом, думается мне, меня поддержат. Те, кто еще не слышал, откроют для себя много полезного и приятного, потрудившись его достать. На этой мажорной ноте заканчиваю рецензию, потому что растекаться мыслью по древу можно долго. Отличная музыка для релаксации и успокоения истрепанных нервов.
Style: folk-medieval
Оценка: 9/10
Tracklist:
Aperlae
Dolphins
Agharti
Fountains
Mu-land
Oduarpa
Lost Atlantis
The Land Of Sand Of Gold Of Ruin
Departure
The Early Days
Daytia
Line-Up:
Francesca Nicoli (vocals, flute, cymbals),
Vittorio Vandelli (mediaeval, acoustic and electric guitars, vocals),
Giovanni Pagliari (keyboards, piano),
Francesco Banchini (percussion, vocals).